Pep Show Boys

Grande.

P.D: Yo al menos voy a acabar hasta las narices del “Viva La Vida” de Coldplay aunque todo sea por que han/hemos ganado. Y por cierto los de Chris Martin deberían darle una parte de royalties a Guardiola por la sobreexposición que gracias a él están teniendo en los informativos.

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Okkervil River

Hay discos, grupos, que promovidos por la burbuja mediática de la prensa musical entran en tu vida rápido. Son como un BigMac, rápidos, sabrosos y de desgustación veloz. Es lo que se suele llamar “hypes“. Normalmente solemos utilizar mucho esta palabreja de forma despectiva, aunque no tiene por que serlo. Muchos de esos denominados “hypes” han terminado siendo grandes bandas (Lcd Soundsystem, The Rapture, !!!, etc) y/o firmando grandes discos (como los de los anteriores o sin ir más lejos el debut de Vampire Weekend, por mucho que ahora esté de moda fustigarlos).

Todo esto anterior viene a cuento de que en esta sociedad de descargas rapidas, consumo más rapido aún, y sobreexposición musical; tendemos a consumir normalmente lo más destacado según tendencias y/o críticas. Por ello siempre me produce placer cuando uno, con una escucha pausada y prolongada en el tiempo, termina disfrutando y apreciando todo el “sabor” de un disco.

Yo soy de los que necesito, me gusta, consumir música con una dedicación. Es decir no picotear de un disco a otro sin penetrar a fondo en ninguno. Desgraciadamente, como digo, en la actualidad es difícil. Con Mp4s e Ipods uno tiene una oferta tan vasta que muchas veces picotea de todo sin llegar a fondo a un disco. O, como también me pasa a mí, cuando uno sale con su reproductor tiende a recurrir a lo conocido y disfrutado con anterioridad por que ya sabe que es de su agrado.

Con todo esto expuesto, como decía, siempre produce placer cuando uno llega a la”revelación” de que se ha penetrado en ese disco o grupo. Que se ha disfrutado realmente, más a alla de servir de mero hilo musical para cubrir el trayecto de mi casa a la universidad por ejemplo. Eso es lo que me ha pasado con Okkervil River y “The Stage Names” (2007). Este disco lo “tengo” desde principios del año pasado (o antes) pero no empecé a incluirlo en mi Mp4 hasta principios del verano pasado. Así, como he descrito, comenzó como una escucha fugaz y rápida. Pero por suerte desde entonces no ha desaparecido de mi reproductor. Cada vez fue más constante la escucha y el disfrute de sus temas. Y así hoy, cuando estaba en la biblioteca en un pequeño impass, ha sido cuando he tenido la total conciencia del disfrute global del disco. Y es una gratificante sensación. Sobretodo cuando se trata de un gran disco como este. No inventan nada, beben de la tradición rock/folk americana pero no copian, tienen buenas melodías que alternan con letras de tono pesimista y, claro, tienen muy buenas canciones “Our Life Is Not a Movie Or Maybe” (tema que seguro no les hubiera importado hacer a Arcade Fire), “Unless It´s Kicks“, “A Hand To Take Hold The Scene“, “Savannah Smiles”, “Plus Ones“, “A Girl In Port”, hasta llegar al final a ese cover encubierto de Beach Boys que es “John Allyn Smiths Sails“. Joder, no hay una sola canción mala. Un disco notabilísimo, rondando el sobresaliente. Y saben, quienes me conocen, que no soy muy dado a elogios desmesurados si no creo que lo merecen.

El año pasado sacaron la continuación de este disco “The Stand Ins”. Disco que debía acompañar a este que en principio iba a ser doble. Aunque finalmente no fue así. Apenas lo he escuchado pero es que las cosas buenas merecen que se las tome uno con tiempo.

P.D: Mi próximo post de Las Canciones De Mi Vida iba a ir dedicado a “Our Life It´s Not A Movie Or Maybe” en relación al verano pasado. Quizá lo haga aunque con este homenaje al disco por ahora cubro expediente.

Retrospectiva de Spiritualized.

Como alguna otra vez he dicho, me gustan más las listas que al Rob Gordon de Alta Fidelidad.

Hoy el cuerpo me pide que haga una revisión de la discografía de Spiritualized. ¿Por que? Pues eso, por que basicamente me apetece; por que estará en el Primavera Sound a finales de este mes; por que su música me ha reconfortado unas cuantas veces y me ha hecho disfrutar otras tantas; por que si JNSP, “Roquelux“, Go Mag o miles de páginas y blogs en la red lo hacen con otros grupos por que no puedo yo; por que son unos clásicos modernos; y por que reformulando lo que dijo Fernando Trueba “Yo no creo en Dios, solo en Spiritualized”. Ahí queda.

  • Lazer Guided Melodies (1992): Después de Spacemen 3, Jason Pierce dejaba un poco de lado cierto espíritu garajero para hacer un space – rock opiaceo (este último adjetivo no es baladí). Apuntaba gran parte de lo que iba a venir, ecos de The Velvet Underground, noise, la repetición y el free – jazz como inspiración en la composición, etc. Junto con esto había canciones, grandes canciones “You Know It´s True“, “Shine a Light“, “Sway” o “I Want You“. Si tuviera que darle una nota, 8.
  • Pure Phase (1995): Pues de este disco solo puedo decir, NS/NC. Es el único disco que no he oído de su discografía, por que no lo tengo. Lo siento. Que queréis, esto es un blog con su grado de amateurismo. Si buscáis críticas “profesionales” acudir a la “Roquelux” o la Go Mag.
  • Ladies and Gentlemen We are Floating in Space (1997): Recurso nº20 de “plumillas” musicales, la enumeración. Space – rock, noise, The Velvet Underground, John Cage, el free – jazz, gospel, soul, religión, Dios, opiaceos, muro de sonido, espacio, experimentación, medicamentos, etc. Todo son nombres o adjetivos que irían con este disco. Pero todo esto se quedaría en mucho menos si no hubiera canciones. Y que canciones, “Ladies and Gentlemen We Are Floating in Space“, “Come Together“, “I Think I´m In Love“, “Stay With Me“, “Electricity“, “Cool Waves” o “Cop Shot Cop” son de las que muchos grupos matarían por hacer en su carrera. El año que Radiohead erigía un totem como Ok Computer Jason Pierce hacía el suyo y, sin que suene a herejía, estaba tanto o más a su altura. Sin efectos secundarios. 9´9… ¡Que demonios! Un pedazo de 10.
  • Let It Come Down (2001): Después de semejante “pepino” difícil era seguir a ese nivel. Y así es. Más hinchado que el anterior, con más músicos por metro cuadrado que un conservatorio y más accesible. No tiene la unidad del anterior, peca de grandilocuencia e irregularidad pero cuando haces canciones como “On Fire“, “Do it all over again“, “Stop your crying“, “Won´t To Get Heaven (The State I´m In)” o “Lord Can You Hear Me” se le puede perdonar muchas de esas cosas. Un notable bajo.

  • Amazing Grace (2003): Una cosa es querer sonar más acústico o desnudo y otra sonar mas bien desganado. Este es el caso. No es mal disco canción por canción y sigue teniendo esos himnos que parece que hace como rosquillas (“Lord Let It Rain On Me“), pero parece que lo haya hecho por cubrir expediente. Y claro, cuando no se estudia para sacar nota pues se aprueba justo.

  • Songs In A&E (2008): Parece que la gira “Acoustic Mainlines” le sentó muy bien. No tanto la pulmonía que casi le cuesta la vida. Con estos factores hace este grandísimo disco aunque no exento de polémica. Algunos dicen que repite todos sus trucos. Pues claro, lleva haciéndolo desde el primer disco. Nadie se queja cuando lo hacen grupos como Sonic Youth, por ejemplo. Jason Pierce hace pocas variaciones en su discurso pero aquí si introduce pequeños cambios. Vuelve a hacer un disco con una unión coherente con la temática de la muerte y la redención como protagonistas, bueno son protagonistas en casi todos sus discos pero aquí mucho más evidente. En este disco si suena algo más desnudo, incluso con toques folkies de aires “campestres” como en “Baby I´m Just a Fool” (para mí una de las mejores canciones del año pasado) y otras veces sigue el libro de estilo a la perfección como “Soul On Fire” (casi un estandar suyo), “Yeah Yeah“, “You Lie You Cheat“, la angustiosa y magnífica “Death Take Your Fiddle“, o “Waves Crash In“. Pues eso que Jason sigue a lo suyo y yo que me alegro. De darle una nota sería un 8´5.

Pues nada. hasta aquí todo por hoy. Ya se que no es nada original pero que queréis que os diga. Nunca dije ser un innovador.

Esta saliendo de El Ousider, conduzca con cuidado.

Pon tu mente al sol.

Buscando por YouTube he encontrado este documento audiovisual. Una entrevista a El Niño Gusano en el extinto Lo + Plus. Decir que me ha producido tanta ilusión la entrevista como recordar ese programa delante del cual pasé bastantes sobremesas después del instituto (¿que habrá sido de Máximo Pradera?). Comentar, también, la agudeza y el humor de los “Sergios”, Andrés y Mario; sobretodo ante lo poco afortunado e ingenoso de los presentadores que no estuvieron muy lucidos. Pero como dicen en uno de los comentarios de YouTube “puede que los presentadores o el programa no fueran muy allá, pero a ver donde encuentras ahora entrevistas a gente así.” Pues eso.
Aquí les dejo con este vídeo que tiene un par o más de momentos increíbles e hilarantes (por los “gusanos” que no por los presentadores), como, por ejemplo, la lógica respuesta a lo de cantautor. Genial.
P.D: Apuntar que escriben mal el apellido de Sergio Vinadé.

Disculpen las molestias.

Disculpen las molestias los pocos que sigan este blog. No he publicado casi nada por que he estado bastante liado. Entre doctorado, Okuparte, el fallecimiento de uno de mis abuelos hace unas semanas (descanse en paz) y la hospitalización del otro, pues…

Un adelanto. Ahora que está todo el mundo con el revival “noise – pop/rock” y/o shoegazer con grupos como The Pains Of Being Pure At Heart a la cabeza (que nombre más feo, por Dios), yo quería comentar y recomendar algo de The Joy Formidable y Fleeting Joys. 100% disfrutables ambos. Decir que The Joy Formidable tienen disponible la descarga gratuita de su disco, A Balloon Called Moaning (2009), en su myspace. Pues os dejo con un video de los primeros de aperitivo, y otro día me curro algo más extenso de ambos.

Parecidos razonables

Akron/Family – Love Is Simple (2007)

The Veils – Sun Gangs (2009)